影中國的像
© Bobby Yip
《影像中的國》此書 2013年7月出版，是最新一本關於中國大陸攝影發展的著述，透過廿六名攝影師及和他們有關的親友訪問，側重介紹國內紀實攝影和新聞攝影。由於每一篇文章以對答形式紀錄，像在現場分享一樣，讀來流暢。雖沒有詳細和有系統的歷史交代，但三百五十頁十六萬字的內容，加上九十九張照片，仍能讓我們獲取一個具體面貌，解答了「究竟中國當代紀實攝影如何成形」這個疑問。
這個疑問對應自1949年以來官方以政治正確取態的宣傳影像。從訪談中所知，大陸當代紀實攝影始於1976年「四五運動」，當中大批市民在天安門拍攝。另一轉捩點是其後業餘組織《四月影會》的一個展覽，令慣看了八股影像的人發覺「照片原來可以這樣拍」。這些我們現在視為理所當然的風格，那時幾乎可以被扣上「資產階級自由化」的帽子，為拍攝和主辦者帶來麻煩。
書中訪問於2011年7至8月進行，個別先鋒已經離世，由好友或親人講述。另不少活躍於80至2000年代的中堅分子，亦先後退休，道來很有話當年的口吻。當中有熟悉的名字：徐勇、侯登科 (已故)、李媚、吳家林、彭振戈 (安哥)、王福春、顧錚、雍和、王文瀾、賀延光；也有熟悉的影像：解海龍的《大眼睛》，李曉斌的《上訪者》，吳家林的觀音，賀延光的《SARS病房》，以致更早沙飛的《魯迅與青年木刻家》。
以訪問內容、趣味與談話個性而言，我偏愛凌飛、徐勇、吳家林和王福春。另外，當我讀到有人可以為了買一部放大機而賣血，又有人可以為了出版一本影集而賣掉三部相機，活在天堂般的角度，要深深向他們致敬；而當讀到有人用八塊錢買了一部「華山」牌相機去拍華山，那股「土味」相當有趣。
至於照片，不知什麼原因，並非選上攝影師最佳影像，同一位拍攝者的作品水準可以參差不齊，尤其是個性很有特色的侯登科，所選影像令人失望，讀完後應到他的網站查看佳作，但那裏展示的二百張照片亦不夠精簡，十分可惜。不過在攝影師的造像中，石寶琇拍侯登科那一張極為突出，印像深刻。以照片水平和風格統一而論，吳家林和陸元敏的展示得最好。
書名《影像中的國》，把重點放在國家。縱觀全書，「影中國的像」，把重點放在影像，也許更能流露他們對「中國照片應如何拍攝」的關注。若嚴謹地分析他們對紀實、藝術和攝影是什麼的想法，有很多值得相確。然而，此書的重點是：這群人怎樣走過來，為中國當代紀實攝影奠基，則他們的視野反屬其次，他們的心力才是重點，以他們的用語，是抱著「對歷史負責」的態度。
書面包上精美的封套，打開了，可成為一張海報，印上王文瀾一幀單車滿街的黑白照片。那是一個不再重現的國度，前輩們拍過，紀錄下來。之後呢？我們這一代紀實與新聞攝影師，怎樣延續中國的影像？ *
* 可參考 第四屆侯登科紀實攝影獎的論爭。
* 可參考 第四屆侯登科紀實攝影獎的論爭。
另見：